Director

Esta película de Robert Redford consiguió en 1981 cuatro premios Oscar, a la mejor película, mejor director, mejor guión adaptado y mejor actor secundario, Timothy Hutton, por el papel de un adolescente, Conrad, sumido en una depresión tras la muerte de su hermano en un accidente.

El título hace referencia al tipo de personas que protagonizan esta historia: gente corriente. Una familia de clase media americana, anglosajones, con una buena casa, un buen trabajo, amigos, un hijo que va al instituto, hace deporte… Son personas “corrientes” que han de hacer frente a un drama que sacude sus vidas, la muerte trágica del hermano mayor en presencia del hermano pequeño.

La película narra con una gran atención a los detalles de qué manera hace frente al drama cada miembro de la familia, la madre, el padre y Conrad, el hermano pequeño adolescente. Muestra las dificultades que tiene cada uno para atravesar un duelo difícil y qué papel juegan en este proceso la negación de lo vivido, la culpa, el apaciguamiento prematuro de los conflictos, la represión de la ira. La historia pone de manifiesto la importancia de llegar a sentir realmente los propios sentimientos, con el dolor que esto pueda conllevar, para poder superarlos.

También se muestra en la película una relación de terapia con un psiquiatra que tiene un impacto importante en los procesos de cambio que la familia lleva a cabo. Es muy de agradecer que esta relacion esté tratada de forma seria y creíble, y que sirva a sus protagonistas. Los psiquiatras y psicólogos de las películas muy a menudo son cómicos o inverosímiles. El de esta película, con su estilo particular, hace un buen trabajo.

Director: Thomas Vinterberg
Actores: Henning Moritzen, Ulrich Thomsen, Thomas Bo Larsen, Birthe Neumann, Trine Dyrholm, Paprika Steen, Helle Dolleris
Título original: Festen
Duración: 105 min.
Año: 1998
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Esta película es tan impactante que cuesta resumir qué trata. Básicamente, se celebra una gran fiesta en el hotel de un empresario mayor que celebra su cumpleaños, con sus hijos, nietos y amigos. El asunto está en que a lo largo de la fiesta empiezan a salir a la luz secretos de familia relacionados con el suicidio de una hermana y una situación de abuso sexual infantil.

El tema es bastante horrible. Sin embargo, más espeluznante aún resulta el hecho de que, conforme van desvelándose detalles de la historia, toda la gente que asiste a la fiesta hace como si no pasara nada o como si fuera todo mentira. En plan “Oh, qué situación más incomoda… salgamos a bailar.” Las creencias respecto a la honorabilidad de la familia pueden más que los hechos, y el grupo prefiere negar la evidencia a cambiar su visión. La película muestra contundentemente la fuerza que pueden llegar a tener los secretos familiares y lo destructivos que pueden llegar a ser, más aún en relación con el incesto. Es un pacto de silencia en el que todos están implicados y que sólo se consigue romper con violencia.

Otro tema interesante que se toca es la relación entre los hermanos y cómo los aparentes favoritismos de los padres generan celos y partidismo entre ellos.

En resumen, una película para ver, pero con el estómago bien preparado.

Director: John Ford
Actores: David Niven, Burt Lancaster, Rita Hayworth, Deborah Kerr, Wendy Hiller, Gladys Cooper, Rod Taylor, Audrey Dalton
Título original: Separate Tables
Duración: 90 minutos
Año: 1958
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Mesas separadas tiene lugar en un hotel rural, allá por los años 50, en el que la mayoría de los huéspedes son residentes fijos. Es una película bastante coral, donde no hay un protagonista claro. Los papeles que interpretan Rita Hayworth y Burt Lancaster son de guapos atormentados. Están muy bien, pero aún son mejores, a mi modo de ver, los papeles de David Niven (un hombre solitario y fracasado) y Deborah Kerr (una mujer dominada por su madre). Las relaciones que se muestran son de varios tipos. Un hilo de la trama va sobre una relación amorosa de éstas de “ni contigo ni sintigo”, entre los guaperas protagonistas, narcisistas y más pendientes de sí mismos que del otro. Otro hilo es el de Deborah Kerr y el sometimiento que tiene por parte de su madre, una vieja controladora y puritana. Un tercer hilo es sobre el “capitán” que hace David Niven, que trata sobre la presión social y las convenciones. Estos tres hilos se mezclan con un par más: la relación entre la hija y el capitán, y la relación entre Lancaster y una amante que le quiere de verdad pero que él en el fondo desprecia.

Y todo esto en 90 minutos. Insuperable.